理论力

关于摄影前些天我和朋友讨论关于摄影的艺术性问题，他认为类似于摄影的一些行为，他们都是在已有的框架之上进行，因此其可操作性便会因此降低，因为这些行为在产生之前就已经命定不会有太多空间留给他们。按照这种说法，人类在一节一节拔高自己的同时，也让余留下来的生存空间愈加狭小，当有一天没有了空间的时候，我们该怎么办。实际上摄影在因果关系上处在弱的地位，绘画之后才有摄影，因此它的操作性不能就此简单地进行评价，在摄影的时代，人们要做的就是进行更加强大的水平延伸，而在绘画的时代，人类还在寻求竖向的发展，把人的操作性限制在竖向之后，摄影就要哭了。他所说的操作性，我理解为人的自主的创作空间，因果关系轴上的位置无疑限定了绘画本身所收到的技术资助，客观性缺失的条件下唯独进行主观操作才能缓解人的焦虑。而摄影的技术自主是绘画不能企及的，衡量摄影操作性的过程必须包含其所具备的技术资助，就这些来说，摄影的可操作性无疑是丰厚的。现在的时代，人类把更多的时间与精力用在了技术资助——也就是花园客观性之上，主观性因此缺失，这便是技术大爆炸的诟病。相比十九世纪我们的生活被固化了不知道多少倍，这是一种文化污染，像是癌细胞一样蔓延，只是肿瘤滋生，因此，不能制止现代主义的各种现象，它是我们唯一的解药。